生为爵士狂

有人戏称这部电影是“四个男人的一台戏”。　　影片中基本没有特别引人的情节，没有激烈的动作打斗场面，甚至没(méi )有撩人心弦的爱情故(gù )事，然而绕有趣(qù )味的是，影片除却(què )赢得了1700万观众，还被当时权威电影杂志《苏联银幕》评为1983年最佳影片。　　这样一部既叫座又叫好的影片讲述了前苏联20年代(dài )四个青年音乐家组办爵士乐队的故事。在那样一个“火红的年代”，属(shǔ )于“资本主义(yì )意识形态”的爵士(shì )乐很(hěn )难被苏(sū )联(lián )官方接受。出现在影片中几乎所有文化场(chǎng )合的标语“艺术要为劳(láo )动人(rén )民服务！”是那个时代的典型象(xiàng )征。四个热爱爵士乐的青年就这样不合时宜、一波三折地进行着他们“不可能完成的任务”。　　影片拍摄完成(chéng )的80年代，苏联人已经开始通过一些“非法渠道”接触西方文化，当时，《巴黎最后的探戈》录像带开始半地下流行，持不同政见歌手的音乐会也几乎场场爆满。因此，在这样一种社会背景(jǐng )下影片中发生的故事立刻能得(dé )到观众的认同，主人公们对理想的执着、对自我价值的肯定、对友谊的坚持也让人感觉(jiào )亲近和鼓舞。　　影片运用幽默诙(huī )谐(xié )的手法对时代进行嘲讽，用优美的音乐(lè )旋律(lǜ )和舞蹈动作打动观众，一个本应沉重的题材得以让人轻松地内省。　　导演卡·沙赫纳扎罗夫、编剧亚·巴拉基杨斯基、摄影弗·舍弗兹伊克构成了(le )一个强力组合， 剧本经过10次(cì )修改，人物性格(gé )设计上的差异赋予了演员极大的发挥空间。透视片中时代里的个体、音乐里的个(gè )性，我们看到一种俄(é )罗斯哲学的智慧。或许有一(yī )天，你已经忘记了影片故事的情节，但是(shì )某些掺杂着辛(xīn )酸与甜蜜、沮丧与欣喜的电影画面会在脑海中悄然浮现。　　影片获1984年法国格勒诺布尔国际音乐片电影节评委会特别奖，波兰罗兹国际电影节银奖，并参(cān )展1984年伦敦、芝加哥、贝尔格莱德等电影节。……